Le MFC 2016 a officiellement débuté ! Dès 9h les exposants ont finalisé leurs stands et les accrédités ont été accueillis. Ils ont pris leurs marques et les échanges ont déjà été nombreux entre les professionnels avant de commencer par la première table ronde consacrée à l’exploitation des films classiques : cessation d’activité, liquidation judiciaire,
 rachat de catalogue,
 quelles conséquences ? (co-organisé par la SACD et l’institut Lumière). Sont intervenus Christian Ardan (expert judiciaire), 
Marine Forde (directrice juridique Gaumont), 
Valérie Leloup-Thomas (mandataire liquidateur) et enfin Brigitte Berg (directrice des Documents cinématographiques).

Les exposants sont bien installés.

Le premier colloque affichait complet !

Ce premier débat fut riche devant un parterre de 105 professionnels qui n’ont pas hésité pour intervenir et augmenter le discours de nos intervenants. Dans un premier temps, Christian Ardan et Marine Forde ont présenté le cadre juridique en vigueur, les
 droits et les obligations des détenteurs de catalogues ainsi que les droits et recours des ayants-droit coproducteurs et auteurs. La deuxième partie était consacrée au rôle et à la mission des experts et mandataires judiciaires. Valérie Leloup-Thomas notifiant que dans le cas d’une procédure de sauvegarde il y a la possibilité de céder des films sans redressement ni liquidation. L’article 132-30 du code de la propriété intellectuelle oblige les cessionnaires à purger les droits de préemption aux ayants droits. Enfin Brigitte Berg est venu faire part de son expérience dans le cas d’une déshérence des droits producteurs. La déshérence – selon elle – permet d’augmenter un catalogue et d’assurer la pérennité de la société acquéreur. Les documents cinématographiques – sa société – se sont fondés sur cette stratégie malgré la lourdeur de la procédure à suivre puisqu’il est nécessaire de faire une recherche de producteur, d’archives et de documents commerciaux pour identifier les films et sa chaine de droit. Une fois l’ordonnance du juge donnée, la restauration des films commence engendrant des coûts souvent importants.

Une première table ronde très vivante et technique qui a passionné les accrédités.

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L’après-midi s’est déroulé le colloque inaugural avec pour thème l’état des lieux :
 panorama par territoire
 du marché du film classique (distribution, exploitation salle, DVD/Blu-ray, TV et VOD, festivals) en France et dans le monde.

Le colloque inaugural s’installe

Le colloque s’est ouvert par introduction de Thierry Frémaux et Nicolas Seydoux

9 intervenants se sont succédés pour expliquer par zones géographiques spécifiques quel était l’état du marché du film de patrimoine. Il en ressort un monde à deux vitesses dans lequel les pays émergents sont démunis face à l’absence de matériau pour explorer l’héritage cinématographique locaux. De fait la Chine, Hong-Kong, Taïwan, l’Inde, l’Amérique Latine et l’Afrique connaissent un faible taux de restauration de leur patrimoine cinématographique. Les raisons sont multiples – à chaque territoire sa spécificité – mais une raison reste commune : la faible intervention de l’état dans le secteur du cinéma. La distribution en pâtie et le public se fait moins demandeur du cinéma antérieur. Toutes fois, les plateformes innovantes comme la VOD et le support des pays européens permettent de recréer un climat favorable à la réapparition du cinéma classique. Les jeunes générations étant curieuses et connectées, la demande grandissante peut laisser présager une accélération de la restauration et la distribution de ces films.

En ce qui concerne la France, l’Amérique du Nord et l’Italie, malgré des disparités de demandes du public, le cinéma de patrimoine existe bien plus. La restauration est importante et des instituts privés comme public interviennent pour aider à développer le processus de ressorties de films. La VOD, les festivals, DVD/Blu-Ray favorisant largement l’attrait pour cet héritage. Nicolas Seydoux résumant que « la technologie est là. Le film d’hier a l’avenir devant lui. »

Un colloque qui aura cité YouTube à de nombreuses reprises pour en définir l’usage qu’en avait chaque zone géographique. Le site salvateur pour certains (éduquant à l’image classique les cinéphiles) est vu comme dangereux de part la concurrence qu’il exerce sur les moyens légaux de streaming.

Une journée d’une grande intensité qui s’est clôt sur un cocktail à l’invitation des Lumières Numériques.

L’heure du repos

13 Entertainment est la seule compagnie de restauration indonésienne. Producteur et distributeur dans un premier temps, elle commence la restauration en 2011. Créée en 1986, elle nait de la nécessité à diffuser le meilleur du cinéma local pour l’étranger.

Aujourd’hui 13 Entertainment possède et gère le plus grand catalogue de cinéma indonésien au monde avec plus 1000 films produits dans les 60 dernières années. Leur bibliothèque intègre un panorama large allant d’un cinéma d’auteur exigeant et primé à un cinéma plus commercial et populaire. La société investie massivement sur la préservation et la restauration de la pellicule tout en rendant leur catalogue disponible en 2K.

13 Entertainment joue également un rôle important dans la production et la diffusion de contenus originaux locaux avec une vingtaine de films, certains représentant l’Indonésie aux Oscars dans la catégorie meilleur film en langue étrangère.

Présent pour la première fois au MFC, 13 Entertainment espère profiter de cette opportunité pour investir le marché européen.

Malavida est une société de distribution et d’édition qui explore avec passion le cinéma européen des années 60-70 depuis maintenant 10 ans. Les sorties salles, comme les éditions DVD, sont le fruit d’un travail exigeant. L’accent est mis sur la restauration des films à partir des meilleures copies disponibles.

Depuis ses origines Malavida a entrepris un travail de redécouverte des Nouvelles vagues européennes avec les grands noms du cinéma polonais (Wajda, Zulawski, Has, Kawalerowicz, Skolimowski), le « miracle tchèque des années 60 » (Menzel, Forman, Jireš, Herz, Vorlíček…), la Norvège avec Joachim Trier (Nouvelle donne), auteur d’Oslo 31 août, et les films des sixties de son grand-père Erik Lochen (La chasse et Objection), la Suède : Vilgot Sjöman (Je suis curieuse), et  Bo Widerberg (Adalen 31, Elvira Madigan…), le cinéaste israélien des sixties Uri Zohar datée au 26 novembre 2016 et le cinéaste punk Derek Jarman pour janvier 2017.

Cette réédition de films importants des années 60-70 est complétée par la mise en valeur d’un cinéma jeune public, riche et inventif, avec le studio anglais Halas & Batchlor (So British 1 & 2, La ferme des animaux), le Méliès tchèque Karel Zeman (Les Aventures fantastiques…), l’âge d’or du cinéma d’animation polonais (MinoPolska 1 & 2), l’animation tchèque d’Hermína Týrlová (Ferda la fourmi, puis Les Nouvelles aventures de Ferda pour 2017). Les prochaines sorties salles et DVD autour de la figure de Ferda seront notamment accompagnées par l’édition des livres à partir desquels la série a été créée. Malavida poursuit ce travail avec la sortie d’un programme de quatre courts-métrages de Walt Disney des années 1924 et 1926, Les Alice comedies, prévue pour décembre 2016. Une bande-originale créée par l’Orchestre de chambre d’hôte accompagnera ce programme qui sera également disponible en ciné-concert.

Au-delà du patrimoine et du film jeunesse, MALAVIDA a ponctuellement sorti des films d’auteurs français inédits et singuliers (Philippe Katerine, Juliet Berto, Patrick Grandperret…), ainsi que l’intégralité des spectacles de Philippe Caubère. Cette année ce sont les premiers travaux de Bertrand Mandico, courts-métrages multi-récompensés, que MALAVIDA édite en DVD (Mandico in the box).

Avec en préparation, une collection autour de Derek Jarman, Uri Zohar ainsi que de nouveaux titres de Bo Widerberg.

La 8ème édition du Festival Lumière a commencé le samedi 8 octobre et s’achèvera dimanche 16 octobre. Edition augmentée, 2 jours supplémentaire sur les précédentes années ont été ajoutés pour permettre aux 70 000 spectateurs de (re)voir encore plus de films de patrimoine. Le cinéma classique ne s’est jamais aussi bien porté. Mais d’aucuns n’ignorent le travail perpétuel qui ouvre la possibilité de faire exister un tel vivier de films de toutes les époques.

Au vu de la complexité des négociations autour des droits des films de patrimoine, il s’est imposé la nécessité d’avoir un lieu pour fluidifier les échanges. Le marché du film classique de Lyon est né de ce constat. Il est aujourd’hui unique au monde dans sa catégorie. Evidemment, les discussions continuent tout au long de l’année mais le MFC permet de mettre en relation les acteurs de l’intégralité de la chaine, de la production à la diffusion des films. Le marché est exhaustif :  négociation des droits, restauration, exploitation. Afin de fluidifier les interactions des tables rondes et débats sont mis en place pour une durée de 18 heures au total.

Ainsi les participants ont un lieu où évoquer les problèmes et difficultés rencontrés, inhérents à la ressortie d’un film. Chacun peut donner ses solutions, ses conseils et apporter des réponses afin que le marché du film de patrimoine continue son expansion. Chaque année des salles programment des films restaurés – UGC culte, Fondation Pathé, cinéma les Fauvettes, cinéma le Champo, Reflet Médicis, Filmothèque du quartier Latin, CNP, cinéma le Vincennes, Cannes Classics… D’autres se spécialisent dans la ressortie en DVD et VOD – Carlotta, Tamasa, Potemkine, LaCinetek, Mubi, VODD…  Nombreux sont les acteurs qui se lancent ou continuent à faire vivre l’héritage cinématographique.